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作者：泉　子

不久前，由《声入人心》创作班底制作的国内首档美学综艺节目《会画少年的天空》（以下简称《会画》）在湖南卫视完播。该节目立意美学熏陶大众，广受关注。然而，节目自播出至收官甚至到今天，观众批评声始终不断，豆瓣评分只有4.2。难道艺术美学注定曲高和寡，无法接地气、与大众文化接壤？

恐怕不是。刚刚落幕的济南国际双年展就在这个春天，大火了一把。线下，山东美术馆游人如织，热闹非凡。线上，打卡照、二创作品爆火全网，甚至登上热搜……人们对艺术和文化产生了更深的理解，人人在美育的旅程中收获颇丰。而近年来，绘画类综艺也频频亮相各大卫视、网络视频平台。北京卫视推出的《书画里的中国》，或开设“茶画会”，或聚焦传世名画，采用“真人秀+影视”的创作手法，通过采风、学习的过程，从不同维度带领观众深度了解名画背后的故事，创新了表达、传承、实践的方式，嘉宾和网友还可以动笔参与致敬名作，颇有创意。

《会画》也属于同类型节目，节目主打“国内首档美学综艺”的定位。节目聚焦48位美术生，经过12轮的美术挑战，最终选出1位“当代新锐美术家”。他们请来演员李冰冰、鲁迅美术学院院长李象群、华人女性策展人陆蓉之、脱口秀演员李诞等当嘉宾，评审团成员包括常青、陈可、陈奕名、程海清、程昕东、丁乙、丘挺、邵亦杨、王春辰、肖戈等来自国内艺术领域各行业的专家学者，阵容不可谓不强大，制作团队也具有相当的权威性和高水平。这让人们对这档综艺的呈现效果期待满满。

不得不说，这档所谓美学综艺有野心，但太心急了。急在迫切填补综艺领域中的空白，而忘了其表达美、宣传美的初心是要潜移默化、寓教于乐。早在《会画》的宣传期，节目组对选手报名性别的条件限制，已经引起了不小的争议：“面向所有美术专业的人群开启嘉宾招募，基本要求为年满18周岁，男性”。不少人怀疑，该档节目只是换了个名头的“男团选秀”，目标仍是女性受众市场，是以绘画艺术为噱头，包装选手颜值，营销饭圈文化。若只是打着专业性、艺术性的“美学综艺”幌子吸引关注，实质仍是浮光掠影、颜值至上的快餐化节目，又谈何点燃大众美育、开创艺术培育先河？

再看具体内容。优秀的艺术作品带给大众的，是自发的情感共鸣与精神愉悦。如《命运交响曲》，传达出贝多芬不屈苦难、不畏命运的慷慨激昂，感受着生命力的燃烧；梵高的《星空》表达了作者内心的苦闷和忧郁，也表现出人类的挣扎与奋斗。《会画》却以故事叙述代替精神表达，节目组给了某位选手大量镜头讲述自己、父亲和爷爷三代人的亲情故事，观众带着对他的感情再去观赏其作品，自然认为画作情感饱满，张力十足，但这幅画竟是完全的临摹品。如此令人哭笑不得的例子不在少数，节目更是被抄袭、媚俗、娱乐大众、不知所云等负面评价裹挟。《会画》的“王牌”本应呈现艺术作品的多元创作可能，有效引导没有艺术基础的大众学会欣赏一幅作品，但是对选手颜值和经历的过度专注、选秀式环节和剧本化镜头的剪辑，不免使其落入俗套；观众抱着学习与欣赏的目的前来，看到节目组自作聪明的拍摄角度与手法，在失望之余会产生深深的怀疑和疏离感。

在疲惫喧嚣的快节奏都市生活里，我们真正需要的美学，是心灵和精神的启发与共鸣，而非过度包装和渲染的浮华。《会画》的惨淡评分也让不少人感叹，国内市场的“慢综艺”已经进入了创作瓶颈期。其实，无论形式怎么变化，人们还是乐得接受这类“慢下来”的节目的，因为大家需要一剂精神治愈的良药、一个暂时逃离现实社会到达的“远方”，这种精神的弥补可以是《向往的生活》中怡然恬淡的田园生活，可以是《花儿与少年》中未知多样的异国风情，但不是《会画》这类剧本化演绎的宁静和单纯消磨时间的故事展示。作为艺术综艺，无论如何创新，专业性、客观性始终是第一要义。接地气，并不意味着娱乐至上，当选秀式的吵闹盖过美学的灵光碰撞与思想激荡，丢失的不仅是观众和市场，更或许导致大众对于艺术的望而却步。（泉子）